Занимљиво

Надреализам, задивљујућа уметност снова

Надреализам, задивљујућа уметност снова


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Надреализам пркоси логици. Снови и рад подсвесног ума надахњују надреалистичку уметност (француски за „супер-реализам“) испуњену чудним сликама и бизарним супротстављењима.

Креативни мислиоци су се увек играли са стварношћу, али почетком 20-ихтх века надреализам настао као филозофски и културни покрет. Подстакнути Фреудовим учењима и бунтовним радом Дада умјетника и песника, надреалисти попут Салвадора Далија, Ренеа Магриттеа и Мака Ернста промовисали су слободно дружење и слике из снова. Визуелни уметници, песници, драматичари, композитори и филмски ствараоци тражили су начине да се ослободе психе и додирну скривене резервоаре креативности.

Значајке надреалистичке уметности

  • Сцене и симболичне слике из снова
  • Неочекиване, нелогичне супротности
  • Бизарни склопови обичних предмета
  • Аутоматизам и дух спонтаности
  • Игре и технике за креирање случајних ефеката
  • Лична иконографија
  • Визуелни пунси
  • Искривљене фигуре и биоморфни облици
  • Необучена сексуалност и табу теме
  • Примитивни или дечји дизајни

Како је надреализам постао културни покрет

Уметност из далеке прошлости може модерном оку изгледати надреалистично. Змајеви и демони насељавају древне фреске и средњовековне триптих. Италијански ренесансни сликар Гиусеппе Арцимболдо (1527-1593) користио је ефекте тромпе л'оеил ("будала око") за приказ људских лица од воћа, цвећа, инсеката или рибе. Низоземски умјетник Хиеронимус Босцх (око 1450.-1516.) Претворио је животиње и кућне предмете у застрашујућа чудовишта.

Да ли је Салвадор Дали моделирао свој необични камен након слике Хијеронимуса Босха? Лево: детаљ из Врта земаљских радости, 1503-1504, Хиеронимус Босцх. Десно: детаљ са Великог мастурбатора из 1929. године, Салвадор Дали. Кредит: Леемаге / Цорбис и Бертранд Риндофф Петрофф преко Гетти Имагес-а

Надреалисти двадесетог века похвалили су „Врт земаљских одушевљења“ и Босцх прозвали њиховим претходником. Надреалистички уметник Салвадор Дали (1904-1989) можда је имитирао Босцха када је у шокантно еротском ремек-дјелу "Велики мастурбатор" насликао чудно, камено обликовање у облику лица. Међутим, језиве слике које је Босцх насликао нису надреалистичне у савременом смислу. Вјероватно је Босцх имао за циљ да подучава библијске лекције, а не да истражује мрачне углове његове психе.

Слично томе, дивно сложени и чудни портрети Гиусеппе Арцимболдо (1526-1593) визуелне су загонетке дизајниране да забаве, а не да истражују несвесно. Иако изгледају надреалистично, слике раних уметника одражавале су намерну мисао и конвенције свог времена.

Супротно томе, надреалисти 20. века побунили су се против конвенције, моралних кодова и инхибиција свесног ума. Покрет је настао из Даде, авангардног приступа уметности који је исмевао успостављање. Марксистичке идеје изазвале су презир према капиталистичком друштву и жеђ за социјалном побуном. Писма Сигмунда Фреуда сугерирају да би се виши облици истине могли наћи у подсвијести. Штавише, хаос и трагедија Првог светског рата подстакли су жељу за одмаком од традиције и истраживање нових облика изражавања.

Године 1917. француски писац и критичар Гуиллауме Аполлинаире (1880-1918) користио је термин „сурреалисме ” описати Парада, авангардни балет са музиком Ерика Сатиеја, костиме и поставе Пабла Пицасса, те причу и кореографију других водећих уметника. Загрлиле су се ривалске фракције младих Парижана сурреалисме и жестоко расправљао о значењу појма. Покрет је званично покренут 1924. године, када је песник Андре Бретон (1896-1966) објавио часопис Први манифест надреализма.

Алати и технике уметника надреалисте

Рани следбеници покрета надреализма били су револуционари који су желели да ослободе људску креативност. Бретон је отворио Биро за надреалистичка истраживања у коме су чланови вршили интервјуе и саставили архиву социолошких студија и слика из снова. Између 1924. и 1929. године објавили су дванаест бројева Ла Револутионсур реалисте, часопис о милитантним трактатима, извештајима о самоубиствима и злочинима и истраживањима креативног процеса.

У почетку је надреализам био углавном књижевни покрет. Лоуис Арагон (1897-1982), Паул Елуард (1895-1952) и други песници су експериментирали са аутоматским писањем или аутоматизмом, како би ослободили своју машту. Надреалистички писци су инспирацију пронашли и у резању, колажи и другим врстама пронађене поезије.

Визуелни уметници покрета покрета надреализам ослањали су се на игре цртања и различите експерименталне технике како би рандомизовали креативни процес. На пример, у методи познатој као декалкоманија, уметници су прскали боју на папир, а затим их трљали по површини да би створили узорке. Слично томе булетизам укључују мастило за пуцање на површину и ецлабоуссуре укључивао је прскање течности на обојену површину која је потом сунђерана. Чудно и често шаљиво склопови пронађени предмети постали су популаран начин креирања супротстављених ставки које су доводиле у питање предрасуде.

Андре Бретон је, побожни марксист, веровао да уметност потиче из колективног духа. Надреалистички уметници често су заједно радили на пројектима. Издање од октобра 1927 Ла Револутион сурреалисте представљени радови настали из колаборативне активности зване Цадавре Еккуис, или Изврсни леш. Учесници су наизменично писали или цртали на листу папира. Пошто нико није знао шта већ постоји на страници, крајњи исход био је изненађујући и апсурдан састав.

Надреалистички стилови уметности

Визуелни уметници покрета покрета надреализам били су разнолика група. Рани радови европских надреалиста често су следили дада традицији претварања познатих предмета у сатирична и бесмислена уметничка дела. Како се покрет надреализма развијао, уметници су развијали нове системе и технике за истраживање ирационалног света подсвесног ума. Појавила су се два тренда: биоморфни (или апстрактни) и фигуративни.

Гиоргио де Цхирицо. Из серије Метафизичке градске четврти, ца. 1912. Уље на платну. Деа / М. Царриери преко Гетти Имагес-а

Фигуративни надреалисти произвели су препознатљиву репрезентативну уметност. На многе фигуративне надреалисте дубоко је утицао Гиоргио де Цхирицо (1888-1978), италијански сликар који је основаоМетафисицаили метафизичко кретање. Похвалили су сањиви квалитет напуштених градских тргова де Цхирицо са редовима лукова, далеких возова и сабласним фигурама. Попут де Цхирицоа, и фигуративни надреалисти су користили технике реализма како би извели запањујуће, халуцинацијске призоре.

Биоморфни (апстрактни) надреалисти желели су се потпуно ослободити конвенције. Истраживали су нове медије и створили апстрактна дела састављена од недефинисаних, често непрепознатљивих, облика и симбола. Експонати надреализма одржани у Европи током 1920-их и раних 1930-их садржавали су и фигуративне и биоморфне стилове, као и дела која би могла да се класификују као дадаистичка.

Велики уметници надреалисте у Европи

Јеан Арп: Рођен у Стразбуру, Јеан Арп (1886-1966) био је Дада пионир који је писао поезију и експериментирао са различитим визуелним медијумима као што су растргани папир и дрвене рељефне конструкције. Његово интересовање за органске форме и спонтани израз усклађен је са надреалистичком филозофијом. Арп је изложио уметнике надреалисте у Паризу и постао најпознатији по флуидним, биоморфним скулптурама као што су "Тете ет цокуилле "(глава и шкољка). Током 1930-их Арп је прешао на не-прописивачки стил који је назвао апстракција-креирање.

Салвадор дали: Шпанског каталонског уметника Салвадора Далија (1904-1989) пригрлио је покрет надреализам крајем 1920-их тек да би био протјеран 1934. Ипак, Дали је стекао међународну славу као иноватор који је утјеловио дух надреализма, како у својој уметности, тако и у својој уметности пламено и безобразно понашање. Дали је спроводио експерименте снова који су били широко објављени у којима се наслонио у кревет или каду док је скицирао своје визије. Тврдио је да сатови топљења у његовој чувеној слици "Упорност сећања" потичу од самоиницијативних халуцинација.

Паул Делваук: Инспирисан радовима Гиоргиа де Цхирица, белгијски уметник Паул Делваук (1897-1994) повезао се са надреализмом када је сликао илузорне призоре полуголих жена које спавају и ходају класичним рушевинама. На пример, у "Л'ауроре" (пауза дана), жене са дрвеним ногама стоје укоријењене док се мистериозне фигуре крећу испод удаљених лукова обраслих лозом.

Мак Ернст: Немачки уметник многих жанрова, Мак Ернст (1891-1976), устао је из покрета Дада и постао један од најранијих и најватренијих надреалиста. Експериментисао је са аутоматским цртањем, колажима, сечењима, фротаге (трљање оловком) и друге технике за постизање неочекиваних супротстава и визуелних слама. Његова слика из 1921. године "Целебес" поставља жену без главе са звери која је део машине, а део слон. Наслов слике је из немачке дечије песме.

Алберто Гиацометти: Скулптуре надреалисте рођеног у Швајцарцу Алберта Гиацометтија (1901-1966) изгледају као играчке или примитивни артефакти, али дају узнемирујуће референце на трауму и сексуалну опсесију. "Фемме егоргее" (Жена са резом грла) искривљава анатомске делове да би створила облик који је истовремено и застрашујући и заигран. Гиацометти се одмакао од надреализма касних 1930-их и постао је познат по фигуративним приказима издужених људских облика.

Паул Клее Музика на сајму, 1924-26. Де Агостини / Г. Дагли Орти преко Гетти Имагес

Паул Клее: Немачко-швајцарски уметник Паул Клее (1879-1940) потицао је из музичке породице, а своје слике испунио је личном иконографијом музичких нота и разиграним симболима. Његов рад је најуже повезан са експресионизмом и Баухаусом. Међутим, чланови покрета надреализам дивили су се Клее-иној употреби аутоматских цртежа за стварање несметаних слика попут Музика на сајму, а Клее је укључен у надреалистичке изложбе.

Рене Магритте Претежни убојица, 1927. Платно. 150,4 к 195,2 цм (59,2 × 76,9 инча). Цолин МцПхерсон преко Гетти Имагес-а

Рене Магритте: Покрет надреализам био је већ увелико у току када се белгијски уметник Рене Магритте (1898-1967) преселио у Париз и придружио се оснивачима. Постао је познат по реалистичном приказивању халуцинацијских сцена, узнемирујућих супротности и визуелних пузова. На пример, "Угрожени убојица", смрдљиве мушкарце поставља у одијела и капе од шешира усред грозног злочиначког романа.

Андре Массон: Повређен и трауматизиран током Првог светског рата, Андре Массон (1896-1987) постао је рани следбеник покрета надреализма и ентузијастични заговорник аутоматског цртања. Експериментирао је са дрогом, прескочио сан и одбио храну да би ослабио своју свесну контролу над покретима своје оловке. Тражећи спонтаност, Массон је такође бацао лепак и песак на платна и сликао облике који су се формирали. Иако се Массон на крају вратио традиционалнијим стиловима, његови експерименти су довели до нових, експресивних приступа уметности.

Јоан Миро. Фемме ет оисеаук (Жена и птице), 1940, бр. 8 из серије Миро'с Цонстеллатионс. Перите уљем и гвашом на папиру. 38 к 46 цм (14,9 к 18,1 инча). Кредит: Тристан Февингс путем Гетти Имагес-а

Јоан Миро: Сликарка, дизајнерка штампе, уметница колажа и вајарка Јоан Миро (1893-1983) креирала је живописне, биоморфне облике који као да су се посвађали из маште. Миро је користио цртање и аутоматско цртање како би побудио своју креативност, али су његова дела пажљиво компонована. Излагао је са надреалистичком групом и многа његова дела показују утицај покрета. "Фемме ет оисеаук" (Жена и птице) из Мироеве серије Цонстеллатионс сугерише личну иконографију која је препознатљива и чудна.

Мерет Оппенхеим: Међу многим радовима Мерет Елисабетх Оппенхеим (1913-1985) били су скупови тако невероватни да су је европски надреалисти поздравили у својој мушкој заједници. Оппенхеим је одрасла у породици швајцарских психоаналитичара и пратила је науке Царла Јунг-а. Њезин злогласни „Предмет у крзну“ (познат и као „Ручак у крзну“) спојио је звер (крзно) са симболом цивилизације (шоља чаја). Узнемирујући хибрид постао је познати епитет сурреализма.

Пабло пицассо: Када се покренуо покрет надреализма, шпански уметник Пабло Пицассо (1881-1973) већ је био хваљен као предак кубизма. Пицассове кубистичке слике и скулптуре нису изведене из снова и он је само прескочио ивице покрета надреализма. Ипак, његов рад је изразио спонтаност која се слагала са надреалистичком идеологијом. Пицассо је излагао са надреалистичким уметницима и имао репродукована делаЛа Револутион сурреалисте. Његово интересовање за иконографију и примитивне форме довело је до низа све више надреалистичних слика. На пример, "На плажи" (1937) смешта изобличене људске форме у окружење попут снова. Пицассо је такође написао надреалистичку поезију састављену од фрагментираних слика раздвојених цртицама. Ево уломка из песме коју је Пицассо написао новембра 1935:

кад бик - отвори капију коњског трбуха - својим рогом - и забије свој њух до ивице - слуша најдубље од свих најдубљих лежишта - и светим Луцијевим очима - на звукове помичних комбија препуних пикадоре на понијима - одбацио их је црни коњ
Ман Раи. Рајограф, 1922. Жељезни сребрни принт (фотограм). 22,5 к 17,3 цм (8,8 к 6,8 инча). Архива историјских слика преко Гетти Имагес-а

Ман Раи: Рођен у Сједињеним Државама, Еммануел Раднитзки (1890-1976) био је син кројача и кројача. Породица је усвојила име „Раи“ како би сакрила свој јеврејски идентитет током ере интензивног антисемитизма. 1921. „Ман Раи“ се преселио у Париз, где је постао важан у Дада и надреалистичким покретима. Радећи у разним медијима, истраживао је двосмислене идентитете и случајне исходе. Његови раиографи били су језиве слике настале постављањем предмета директно на фотографски папир.

Ман Раи. Неуништиви објект (или објект који треба уништити), предимензионирана репродукција оригинала из 1923. године. Изложба у музеју Прадо, Мадрид. Атлантиде Пхототравел путем Гетти Имагес

Ман Раи је такође био примећен по бизарним тродимензионалним склоповима попут "Предмет који треба уништити", а који је меткомом ставио слику фотографије женског ока. Иронично је да је оригинални „Предмет који треба уништити“ изгубљен током изложбе.

Ивес Тангуи: Још у својим тинејџерима кад реч сурреалисменастао, уметник рођен у Француској, Ивес Тангуи (1900-1955), научио се да слика халуцинантне геолошке формације које су га учиниле иконом покрета покрета надреализма. Снови попут "Ле солеил данс сон ецрин" (Сунце у свом драгуљу) илуструју Тангуиеву фасцинацију првобитним облицима. Реално речено, многе Тангуиеве слике биле су инспирисане његовим путовањима Африком и америчким југозападом.

Надреалисти у Америци

Надреализам као уметнички стил далеко је надмашио културни покрет који је основао Андре Бретон. Страствени песник и побуњеник брзо је протерао чланове из групе ако не деле његове ставове левице. 1930. године Бретон је објавио "Други манифест надреализма", у којем се супротставио силама материјализма и осудио уметнике који нису прихватили колективизам. Надреалисти су формирали нова савеза. Како је наступио Други светски рат, многи су се упутили у Сједињене Државе.

Угледна америчка колекционарка Пегги Гуггенхеим (1898-1979) излагала је надреалисте, укључујући Салвадора Далија, Ивес Тангуи-а и њеног супруга Мака Ернста. Андре Бретон наставио је писати и промовисати своје идеале све до своје смрти 1966. године, али до тада су марксистичка и фројдовска догма изблиједјеле од надреалистичке умјетности. Нагон за самоизражавање и ослобађање од ограничења рационалног света довео је сликаре попут Виллема де Коонинга (1904-1997) и Арсхилеа Горкија (1904-1948) на апстрактни експресионизам.

Лоуисе Боургеоис. Маман (Мајка), 1999. Нерђајући челик, бронза и мермер. 9271 к 8915 к 10236 мм (висина око 33 стопа). На изложби у музеју Гуггенхеим-а дизајниран од Франк Гехри-а у Билбау-у, Шпанија. Ницк Ледгер / Гетти Имагес

У међувремену, неколико водећих уметница измислило је надреализам у Сједињеним Државама. Каи Саге (1898-1963) сликао је надреалне призоре великих архитектонских грађевина. Доротхеа Таннинг (1910-2012) добио је признање за фото-реалистичне слике надреалних слика. Француско-амерички вајар Лоуисе Боургеоис (1911–2010) архетипове и сексуалне теме уклопио је у високо лична дела и монументалне скулптуре паука.

Фрида Кало. Аутопортрет као Техуана (Диего он Ми Минд), 1943. (Обрезано) Уље на масонски. Колекција Гелман, Мекицо Цити. Роберто Серра - Игуана Пресс / Гетти Имагес

У Латинској Америци, надреализам се мешао са културним симболима, примитивизмом и митом. Мексички уметник Фрида Кало (1907-1954.) Негирала је да је била надреалиста, говорећи време магазин, „Никада нисам сликао снове. Сликао сам сопствену стварност. “Ипак, Кахлови психолошки аутопортрети поседују овоземаљске карактеристике надреалистичке уметности и књижевног покрета Магични реализам.

Бразилски сликар Тарсила до Амарал (1886-1973) била је примаља јединственог националног стила састављеног од биоморфних облика, искривљених људских тела и културне иконографије. Уочене у симболику, слике Тарсиле до Амарала могу се лако описати као надреалистичке. Међутим, снови које изражавају сањају цео народ. Као и Кахло, она је развила јединствен стил осим европског покрета.

Иако надреализам више не постоји као формални покрет, савремени уметници и даље истражују слике из снова, слободно повезивање и могућности шансе.

Извори

  • Бретон, Андре. , 1924Први манифест надреализма. А. С. Клине, преводилац. Песници модерне, 2010.
  • Цавс, Мари Анн, ед ... Надреалистички сликари и песници: антологија. МИТ Пресс; Репринт издање, 2002
  • Поздрав, Мицхеле. "Прождирање надреализма: Тарсила до Амарал'с Абапору." Радови надреализма 11 (пролеће 2015)
  • Голдинг, Јохн. "Пицассо и надреализам" у ." Харпер и Ров, 1980.Пицассо у ретроспективи
  • Хопкинс, Давид, ед. "Пратећи дада и надреализам. " Јохн Вилеи & Сонс, 2016
  • Јонес, Јонатхан. "Време је да се Јоан Миро поново поклони."Старатељ, 29 дец 2010
  • „Париз: Срце надреализма.“ Маттесон Арт. 25. марта 2009
  • "Ла Револутион сурреалисте Надреалистичка револуција, "1924-1929. Архива часописа.
  • Манн, Јон. „Како је надреалистички покрет обликовао ток историје уметности.“ Артси.нет. 23. септембра 2016
  • МоМА учење. "Надреализам."
  • „Паул Клее и надреалисти.“ Кунстмусеум Берн - Зентрум Паул Клее
  • Ротхенберг, Јероме и Пиерре Јорис, едс. „Пицассо Самплер: Изводи из:" (ПДФ) Покоп грофа Оргазма и друге песме
  • Сооке, Аластаир. „Тхе Ултимате Висион оф Хелл.“ Тхе Арт оф тхе Арт, ББЦ. 19. фебруара 2016
  • "Период надреализма." Пабло Пицассо.нет
  • Надреалистичка уметност Центре Помпидоу Образовни досјеи. Август 2007


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos